• Facebook
  • Twitter
  • Instagram
  • Youtube

Artistes Associats

  • INKA ROMANÍ

    Inka Romaní és una coreògrafa i ballarina valenciana formada a València, Toulouse i Londres, on va col·laborar amb el Sadler's Wells Theatre. El 2019 va rebre el premi Me, Myself & I, i el 2022 va obtenir un Màster en Producció Artística. Ha dirigit projectes de mediació artística per a institucions de referència com l'IVAM i el Centre del Carme. Com a artista resident, ha passat per destacats espais de creació: KVS (Brussel·les), Graner (Barcelona), La Licorera – Biennal de Dansa de Cali, la Cité internationale des arts i La Briqueterie (París). El 2024 va ser seleccionada per a la beca danceWEB i, durant el període 2025–2026, desenvolupa la seva residència artística a K3 (Hamburg) Llegir més+


    Associat



  • LORENA NOGAL

    Formada a l’Institut del Teatre i IT Dansa, Lorena Nogal és membre fonamental de La Veronal des de 2008, on treballa estretament amb Marcos Morau com a intèrpret i col·laboradora creativa. Ha participat en creacions amb prestigioses companyies com el Ballet de la Ópera de París, Nederlands Dans Theater o Ballet Zürich. Paral·lelament, desenvolupa el seu propi treball, amb peces en què aprofundeix en la disociació del moviment, la construcció de la imatge plàstica i el cos com espai de transformació. El 2024 va rebre el Premio Nacional de Danza en la categoria d’Interpretació i el Premi Talía a Millor Intèrpret Femenina Llegir més+


    Associat



  • CANDELA CAPITÁN

    Candela Capitán es mou entre allò popular i allò subcultural, l’escenari i la moda, la performance i la dansa. La creadora juga amb la sexualitat femenina i el voyeurisme i posa en evidència els costats foscs de la vida amb una mirada irònica i lúdica. Les noves tecnologies de la comunicació, les relacions transfrontereres entre disciplines artístiques i l’impacte intergeneracional són algunes de les seves preocupacions, y les seves propostes investiguen l’activació i desactivació dels llaços socials posant el cos en relació amb altres cossos, objectes i imaginaris col·lectius Llegir més+


    Associat



  • GUILLEM JIMÉNEZ – laSADCUM

    Guillem Jiménez crea, el 2019, la companyia de dansa laSADCUM. Van iniciar el seu camí amb una peça de petit format, The Uncanny Valley (2019). L’any 2022 van presentar dins del festival Dansa Metropolitana, la primera producció escènica de gran format, la premiada Acucalls (2022), a la que ha seguit Navaja (2024; Premis DansaCat 2024 al millor espectacle).  Les seves peces s’han vist a espais com els Teatros del Canal de Madrid, De Singel d’Anvers,el  CCCB o el Paral·lel 62 de Barcelona, entre d’altres. També han format part de programes educatius i de mediació, i han dut a terme dues exposicions (CLASSMATES, 2020 i TWINK TWINK TWINK, 2022). Han rebut nombrosos premis pels seus diferents espectacles Llegir més+


    Associat



  • SØREN EVINSON

    Søren Evinson, artista associat al Mercat de les Flors (Temporada 2024/2025), es va formar en l'Institut del Teatre de Barcelona i va completar estudis de màster en Central School of Speech and Drama, Universitat de Londres. Va viure sis anys en la capital britànica, on va desenvolupar la pràctica artística en col·laboració amb altres artistes i va mostrar les seves peces en espais no convencionals. A través del cos, el text i l'espai, genera situacions que especulen amb diferents estructures de poder. La peça 'Vanity Poverty Revenge' parteix de diverses consideracions entorn de la pobresa i la seva estetització a la cultura. Com la pobresa és tractada com una iteració més de la lògica extractiva de la cultura. A través de l'exposició del caminar, la paraula i la moda, 'Vanity Poverty Revenge' s'organitza passarelísticament per situar una sèrie d'accions destinades al saqueig de les mirades i de l'espai que s'hi ocupa. 'Vanity Poverty Revenge' se centra sobre l'organització dels cossos en la instància en què es constitueixen en multitud, bandada, horda, etc. Formes d´unió que informen d´una fricció i una fractura entre individu i societat més que d´una harmonia Llegir més+


    Associat



    Últims espectacles


    Just Desire - 2024-2025

    A Nation is Born in Me - 2024-2025

    Vanity Poverty Revenge - 2024-2025

  • JOAQUÍN COLLADO

    Joaquín Collado ha passat pels balls de saló, les danses urbanes i la dansa contemporània; per estudis de Belles Arts i d’Interpretació; pel ioga i el pilates. I amb tots aquests llenguatges i materials de naturalesa gairebé contrària ha desembocat en creacions de cossos múltiples, monstruosos o poètics, segons l’instant. També ha ballat amb La Veronal i col·labora habitualment amb la companyia de teatre Ça Marche, però sembla que ha arribat l’hora de la seva afirmació personal. El fet que, des de l’any 2022, sigui artista associat al Mercat de les Flors l’ha ajudat a reflexionar sobre la pròpia pràctica “en torn a la dansa i els seus processos, al gest de ballar-se, la pedagogia i la transmissió”. En la mateixa direcció l’ha impulsat el màster d’investigació teòrica, escriptura i anàlisis de dansa, que ha cursat a la Universitat París 8 Vincennes-Saint-Denis, on es defensa la idea de dansa com a pràctica “de producció de coneixement (savoir-sentir)" i “movilitzadora de qüestions polítiques, socials i filosòfiques”. Allà va coincidir amb els aldarulls per la llei de les pensions, que van afegir “un caràcter agitat i una mica caòtic a l’experiència”, però sobretot hi va guanyar eines per entendre's "com a artista i, per extensió, entendre el món en el que em situo”. Ja abans el pensament situat i la natura havien format part dels seus interessos i del seu vocabulari en obres com Nereidas (2017), Crisálida (2019), Zoo! (2021) o la que ara estrena, Hacia un sol negro. També n'és una mostra el festival Paisaje, que va crear fa quatre anys al municipi rural de Villamalea (Albacete), d’on procedeix, i on també ha projectat La Champiñonera, un espai de trobada entre artistes i agents culturals, actualment en construcció. Però està content de tornar a ser a Barcelona. “Sempre que surto fora, em reafirmo que m’agrada viure aquí, que m’interessen moltes artistes d'arts escèniques espanyoles, el que conec i tot el que em queda per conèixer, i que em ve molt de gust continuar fent comunitat amb les meves companyes” Llegir més+


    Associat



    Últims espectacles


    Hacia un sol negro - 2023-2024

    Laboratori d’espectadorXs amb Joaquin Collado, creador de la peça ‘Hacia un sol negro’ - 2023-2024

  • HUMANHOOD

    La temporada 2021-22 iniciem una col·laboració amb Humanhood com a artistes associats per tal d’acompanyar el treball d’aquesta companyia catalana i britànica i fer visibles les seves creacions. Presentem dues peces: Zero, un duet ja estrenat a Barcelona que volem tornar a oferir a la ciutat, i la nova creació Infinit, en coproducció amb l’estructura londinenca Sadler’s Wells i el mateix Mercat de les Flors.


    Associat



    Últims espectacles


    Vortex - 2025-2026

    Vortex (funcions escolars) - 2025-2026

    ∞ [Infinit] - 2021-2022

    ∞ (funció escolar) - 2021-2022

    Zero - 2021-2022

  • MARINA MASCARELL

    La coreògrafa espanyola-neerlandesa Marina Mascarell va ser guardonada amb el prestigiós Premi de Dansa del BNG Bank 2015 per ser una artista amb gran talent i projecció. Des de l’any 2012 treballa com a coreògrafa independent i ha creat peces per grans companyies com el Nederlands Dans Theater I de La Haia, l’Scapino Ballet de Rotterdam, el Dance Forum Taipei, el Ballet Junior de Ginebra o el Ballet de l’Òpera de Lió; al Mercat vam veure Mongrel, creació per a la GöteborgsOperans Danskompani. El seu treball creatiu és una contínua descoberta de temes absolutament actuals del món en què vivim. Mascarell va mostrar dues creacions, durant la temporada 2021-2022, ambdues coproduccions del Mercat: orthopedica corporatio i Bird Dog, una creació en format online life streaming sorgida de les necessitats de creació que van provocar nous formats durant la pandèmia Llegir més+


    Associat



    Últims espectacles


    Bird Dog - 2021-2022

    Orthopedica corporatio - 2021-2022

    Second Landscape - 2020-2021

    Second Landscape - 2019-2020

    Three Times Rebel - 2017-2018

  • ALBERT QUESADA

    Ballarí i coreògraf entre Barcelona i Brussel·les, es va formar a MDT (Amsterdam) i PARTS (Brussel·les) després dels seus estudis de filosofia i d’enginyeria multimèdia a Barcelona. L’exploració i la traducció d’estructures musicals i composicions en la coreografia i la invitació a l’espectador a percebre i escoltar les obres proposades se situa al cor del seu treball coreogràfic. Col·labora de manera habitual amb el coreògraf Thomas Hauert. Sota el nom de la companyia ACME, porta a terme molts projectes artístics, tan educatius com per escena Llegir més+


    Associat



    Últims espectacles


    CÈL·LULA #1: Flamingos (2019-20) - 2019-2020

    CÈL·LULA#1: Flamingos - 2018-2019

    CÈL·LULA#1: Flamingos (sessió GRADA JOVE) - 2018-2019

    CÈL·LULA#1: (sesión GRADA JOVEN) - 2018-2019

    Taller SLOW SPORTS KIDS para niños y niñas - 2017-2018