Cèl·lula
CÈL·LULA és una estructura flexible per a la creació, la transmissió contínua i el desenvolupament de la dansa. Invita i acull coreògrafs i ballarins.
CÈL·LULA és una estructura flexible per a la creació, la transmissió contínua i el desenvolupament de la dansa. Invita i acull coreògrafs i ballarins.
Té com a objectiu facilitar i produir creacions de format mig/gran, donant resposta a la dificultat actual de sostenir peces d’aquest format des de petites estructures de producció privada.
Els projectes CÈL·LULA prenen formes diverses, com ara produccions pròpies, coproduccions internacionals o nacionals o laboratoris de recerca, en funció de les creacions, els artistes i les complicitats que es donen.
CÈL·LULA LAB convida a artistes a conduir pràctiques, compartir eines i
metodologies, processos i recerca, és un espai per créixer a través de
l’experiència compartida.
Els CÈL·LULA LAB tenen l’objectiu d’acostar els intèrprets a les
eines i llenguatges dels diferents coreògrafs per tal que puguin
aprofundir en les diferents tècniques i llenguatges que proposen
els creadors. Un espai i un temps per la transmissió, la integració
i l’experimentació tan per als coreògrafs com per al ballarins.
Fins ara s’han realitzat 11 CÈL·LULA LABs:
Té com a objectiu fer possible la creació d’obres de mig i gran a format per part
de coreògrafs que es troben en el punt de maduresa i d’interès per desplegar
el seu talent i el seu univers estètic en aquest format escènic.
Fins ara hem impulsat tres produccions CÈL·LULA PRO, amb Albert Quesada,
Pere Faura / La Diürna i Guy Nader | Maria Campos. Enguany hem proposat
a Núria Guiu una creació de gran format. Durant la temporada 2023/2024,
l’artista resident ha presentat el solo ‘Medium’ (30/09 i 1/10), punt de partida
de la nova creació ‘Supermedium’, que s’estrenarà al Mercat, del 24/01 al 28/01.
Núria Guiu estarà acompanyada, en aquest nou treball per a CÈL·LULA #4, per la coreògrafa noruega Ingri Fiksdal. Supermedium és una versió de gran format inspirada en Medium, solo que les dues coreògrafes van crear el 2022 i que obrirà la temporada 2023-24. En la història de la dansa fins l’actualitat, hi ha diferents aproximacions a l’encarnació d’allò virtual o invisible. Les bruixes o mèdiums han estat sempre dones associades al marge de la societat i amb súperpoders.
La peça indaga en la metàfora del fantasma, en la creació i presentació escènica com a ritual, en el cos com a canal i arxiu que invoca altres cossos. Supermedium és també una metàfora de la “Súperballarina” d’avui en dia, una persona que viu al llindar del que és una feina precària i una feina valorada, remunerada i amb els drets de qualsevol altra treballadora. En aquesta creació, vuit ballarinxs seran les canalitzadores de moviments i danses que invoquen una singularitat travessada per un passat i un present comú. Un exorcisme que crema, expulsa i convida a fer renéixer la dansa, la ballarina i les arts en viu del futur.
GN | MC. GUY NADER | MARIA CAMPOS van oferir dos assajos oberts (octubre 2020 i maig 2021) dins la programació regular del Mercat de les Flors de la temporada 2020-2021 que els hi van servir per completar el procés de creació de la seva nova peça i tenir un primer contacte amb el públic. Made of Space és una coproducció del Mercat de les Flors i el Festival Grec que es va estrenar l’1 de juliol, en el marc del Grec 2021 Festival de Barcelona. La companyia, amb seu a Barcelona i trajectòria internacional, explora el moviment i el paisatge visual i sonor per parlar-nos sobre la dimensió espaitemporal. La seva nova creació es presentà al Mercat de les Flors l’octubre de 2021: el 16 i 17 i del 22 al 24.
GN|MC conclou amb aquest nou treball una trilogia que va començar amb el quintet Time Takes The Time Time Takes (2015) i que va continuar amb el septet Set Of Sets (2018), dedicats a explorar el concepte del temps i la noció de l’infinit. Ara, la companyia formada per Guy Nader i Maria Campos continua endinsant-se en conceptes de la física i posa en escena aquesta fascinació per la capacitat comunicativa inherent al moviment en la seva relació amb la noció d’espaitemps com a font d’inspiració.
Idea-concepte GN|MC Guy Nader | Maria Campos / Direcció Guy Nader / Co-direcció Maria Campos / Composició musical Miguel Marín / Música en viu Daniel Munarriz, Joan Pérez-Villegas / Creació i interpretació Maxime Smeets, Patricia Hastewell, Noé Ferey, Maria Campos, Héctor Plaza, Alex De Vries, Anamaria Klajnšček / Disseny il·luminació Conchita Pons / Direcció tècnica Albert Glas / Disseny escènic GN|MC / Vestuari Gabriela Lotaif / Assistència artística Alexis Eupierre / Ajudantia direcció Claudia SolWat / Producció executiva Clàudia Saez -La Destil·leria, Raqscene, MGM-Marta Guzmán Management
Coproducció Mercat de les Flors (Cèl·lula#3), Grec 2021 Festival de Barcelona / Amb el suport Fundació Banc Sabadell, Departament de Cultura – Generalitat de Catalunya / Amb la col·laboració Graner fàbrica de creació; CondeDuque Centro de Cultura Contemporánea / Agraïments Michael Yazbek
Pere Faura va utilitzar els LABS per engegar la seva darrera creació: Rèquiem nocturn. El projecte girà al voltant de la figura del coreògraf i director de cinema Bob Fosse, tant a nivell físic com conceptual, explorant el seu llegat en la seva dimensió artística, professional i personal.
Es treballà l’univers físic i poètic de Fosse com a punt de partida i inspiració per crear nous materials escènics en els quals ressona la seva influència, però que alhora també la transcendeix. L’espectacle no vol ser una simple activació del llegat de Fosse o un mer exercici academicista de presentació del seu arxiu coreogràfic. L’objectiu és, per una banda, re-visitar i versionar el seu treball coreogràfic, en especial les danses creades expressament per càmera. I per l’altra, es treballà a partir d’altres materials textuals o visuals de les seves pel·lícules que reflexionen al voltant de la idea de vida i mort.
L’espectacle té la forma d’un Rèquiem, amb música, dansa i paraula, format per material escènic original i personal creat conjuntament amb els ballarins a partir de l’univers Fosse i de les seves pròpies aportacions personals.
La creació de l’espectacle parteix d’un simple exercici d’imaginació en forma de pregunta: “Com seria el treball de Bob Fosse si visqués avui?” L’espectacle, doncs, desplega una visió personal i actualitzada de l’univers de Fosse a través d’una estructura dramatúrgica que funciona com un joc de miralls entre algunes de les seves coreografies més emblemàtiques i el seu possible reflex en la societat actual.
Concepte, direcció i coreografia Pere Faura / Interpretació (total de ballarins de la producció, en diferents combinacions) Odo Cabot, Montse Colomé, Raffaella Crapio, Mario Garcia, Júlia Irango, Anamaria Klajnescek, Gloria March, Víctor Pérez Armero, Toni Viñals, Claudia Solwat, Sarah Anglada, Miquel Fiol, Guillermo Weickert / Concepte i espai escènic Jordi Queralt / Composició, direcció i interpretació musical Aurora Bauzà, Pere Jou (Telemann Rec.) / Amb la col·laboració (actor encara per confirmar) / Assessorament dramatúrgic Marc Angelet /Ajudantia direcció Anna Serrano / Ajudantia coreografia Claudia SolWat
Producció Mercat de les Flors, Grec 2020 Festival de Barcelona – Institut de Cultura, Aj. de Barcelona, Plataforma Cultural La Diürna SL / Amb la col·laboració Fundació Banc de Sabadell / Amb el suport especial Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya (CAT)
Estrena Juliol, 2020 – Festival Grec – Mercat de les Flors (BCN)
Pere Faura va presentar Rèquiem nocturn al Mercat de les Flors: del 5 al 7 i del 12 al 14 de febrer de 2021 i del 25 al 27 de maig de 2023.
Flamingos és una nova immersió d’Albert Quesada en el món del flamenc, després de la seva darrera peça, OneTwoThreeOneTwo (2015), un duet on explora aquest art des d’una vessant íntima i commovedora. Ara planteja una peça gran, amb 8 ballarins, on el coreògraf pot continuar submergint-se en la complexitat del flamenc, de la seva música i dansa que el fascina pel seu magnetisme i la seva puresa estructural.
Flamingos vol indagar en la transmissió del flamenc i traspassar els estereotips que l’identifiquen, amb una mirada de ballarins i coreògrafs contemporanis, sense prejudicis. Aquest espectacle és el resultat de col·locar a Carmen Amaya al mig d’una escena de John Waters. L’impuls del flamenc per compartir l’interior de l’ànima humana es barreja amb la música, el vestuari i l’imaginari més pop.
Idea, coreografia i direcció Albert Quesada / Ajudant direcció Clàudia SolWat / Creada amb Blanca Tolsá, Eliott Marmouset, Katie Vickers, Laila Tafur, Mario G. Sáez, Miquel Fiol, Víctor Pérez Armero, Viktoria Andersson / Interpretació Albert Quesada, Blanca Tolsá, Eliott Marmouset, Katie Vickers, Laila Tafur, Mario G. Sáez, Víctor Pérez Armero, Viktoria Andersson
Producció Mercat de les Flors / Coproducció La Quinzena / Amb el suport Fundació Pública Teatre de la Llotja / Residència de creació Graner fàbrica de creació, Fundació Pública Teatre de la Llotja / Agraïments Kosmonaut Production
Albert Quesada va ser el primer a mostrar el resultat del projecte CÈL·LULA PRO amb Flamingos, la peça que va estrenar la temporada 2018-2019 (del 21 al 24 de març de 2019) i que va tornar a ser representada durant la temporada 2019-2020 (del 8 al 10 de novembre de 2019).
