{"id":219939,"date":"2026-03-24T12:16:37","date_gmt":"2026-03-24T10:16:37","guid":{"rendered":"https:\/\/mercatflors.cat\/?post_type=blog&p=219939"},"modified":"2026-04-09T12:51:17","modified_gmt":"2026-04-09T10:51:17","slug":"aunque-el-mundo-se-este-derrumbando-por-victoria-perez-royo","status":"publish","type":"blog","link":"https:\/\/mercatflors.cat\/en\/blog\/aunque-el-mundo-se-este-derrumbando-por-victoria-perez-royo\/","title":{"rendered":"‘Aunque el mundo se est\u00e9 derrumbando’, por Victoria P\u00e9rez Royo"},"content":{"rendered":"\n

En Ra!<\/em> hay diecisiete personas en escena, algo ins\u00f3lito en la trayectoria de una artista que hemos conocido sobre todo por sus solos. Pero, en realidad, su cuerpo nunca ha sido uno solitario, su escena ha sido desde siempre numerosa y tumultuosa. En un solo, el cuerpo de Patricia Caballero est\u00e1 acompa\u00f1ado de todas las personas del p\u00fablico. Mientras que otras formas de estar en escena obvian esa presencia, con la mirada dirigida a un punto en el horizonte por encima de las cabezas que asoman de las gradas, ella se instala en medio de tu campo visual y afectivo, te apela directamente, se mete sin querer en tu cuerpo de espectadora y crea una intimidad casi instant\u00e1nea. Y luego se queda contigo largo tiempo. Ella misma lo describ\u00eda en \u00c1gape:<\/em> \u201cImagina que salgo volando y me meto en tu cuerpo y te levanto y te quedas aqu\u00ed en medio y te desnudo\u201d, \u201cimagina que salgo volando y me convierto en ti y cuando salgas del teatro te dan ganas de revolcarte por ah\u00ed por los suelos\u201d, una retah\u00edla de \u201cimagina que\u2026\u201d que va creando un proceso de comuni\u00f3n liviana, empezando por dos cuerpos, pero que se extiende mucho m\u00e1s all\u00e1. En segundo lugar, aparte del p\u00fablico, Patricia lleva consigo los mil gestos y haceres de tantos otros cuerpos de la tradici\u00f3n, por los que transita, tartamudeando los lenguajes heredados. Patricia no convoca esa compa\u00f1\u00eda numerosa (de cuerpos vicarios que circulan a trav\u00e9s de sus gestos) mediante una adhesi\u00f3n o una identificaci\u00f3n con un lenguaje dado o una gram\u00e1tica operativa; la v\u00eda que Patricia Caballero encuentra es, en sus palabras, la de perderse \u201cen el laberinto de las memorias\u201d, lo que implica un proceso de aligerar capas y capas de lenguaje de movimiento atraves\u00e1ndolas, quit\u00e1ndoles importancia, haci\u00e9ndolas inoperativas para sus usos habituales, desmont\u00e1ndolas, evidenciando su contingencia\u2026 porque lo que de verdad importa es otra cosa, una pulsi\u00f3n de vida, \u201cun coraz\u00f3n que late\u201d, al lado del cual los lenguajes bien hablados dicen poco y no explican nada. Y aqu\u00ed llego a una tercera compa\u00f1\u00eda de ese cuerpo s\u00f3lo en apariencia solitario: Patricia en escena se abre a una comunidad at\u00e1vica, la que ha configurado su cuerpo durante siglos. Sigo con la retah\u00edla de \u201cimagina que salgo volando\u201d de \u00c1gape<\/em>, despu\u00e9s de detallar lo que har\u00eda viajando a tu casa, meti\u00e9ndose en tu cama, haciendo cucharitas y, estirando hasta lo impensable el viaje fabulado, dice: \u201cy me voy al \u00faltimo rinc\u00f3n de la galaxia y me encuentro con los dinosaurios, con tu bisabuela\u2026\u201d Esto resuena con las palabras de un cuerpo af\u00edn al de Patricia, en este caso el de una escritora que tambi\u00e9n supo ir hasta el fondo de su pr\u00e1ctica para desnudarla de todo y llegar a lo esencial, Clarice Lispector: \u201cestoy intentando escribirte con todo el cuerpo, enviarte una flecha que se hinque en el punto tierno y neur\u00e1lgico de la palabra. Mi cuerpo inc\u00f3gnito te dice: dinosaurios, ictiosauros y plesiosauros\u201d. Patricia es bailarina, no escribe, ni env\u00eda palabras; ella ofrece su cuerpo, con la fuerza que le da el saberse acompa\u00f1ada por el p\u00fablico, por los cuerpos que viajan en las tradiciones de movimiento que aprendi\u00f3 y por los cuerpos antiguos que laten por debajo de todo lenguaje y son por ello capaces de ponerlo en crisis.<\/p>\n\n\n\n

Patricia Caballero retira capas y capas que ser\u00edan fundamentales para sostener otros cuerpos en escena: se deshace de las t\u00e9cnicas aprendidas con esfuerzo y practicadas largamente, pulidas y optimizadas durante a\u00f1os. Retira lo que un cuerpo en escena sabe hacer; pero tambi\u00e9n lo que pretende hacer, c\u00f3mo quiere ser visto, las expectativas propias y ajenas, las continuaciones probables, posibles o deseables de la situaci\u00f3n. Excava en las profundidades debajo de todos esos patrones, rutinas y estructuras fosilizadas para rescatar un cuerpo, para llegar \u201cal punto tierno y neur\u00e1lgico\u201d. Qu\u00e9 queda entonces: unos puntos de referencia, alg\u00fan deje, gestos solitarios, el comienzo de algo, un retazo de otra cosa, un puzle vivo titubeante que permite intuir un cuerpo indescifrable, resistente al discurso, verbal o gestual. Lispector otra vez: \u201cMucho m\u00e1s all\u00e1 del pensamiento tengo un fondo musical. Pero todav\u00eda m\u00e1s all\u00e1 est\u00e1 el coraz\u00f3n que late. As\u00ed el m\u00e1s profundo pensamiento es un coraz\u00f3n que late.\u201d<\/p>\n\n\n\n

Ah\u00ed es cuando, en palabras de Patricia, \u201cel cuerpo deja entonces de ser cuerpo y pasa a ser territorio tomado por una fuerza que no pide perd\u00f3n.\u201d Para que el cuerpo en escena se convierta en territorio habitado por intensidades no hay disciplina, t\u00e9cnica, o truco que ayude. Todo lo m\u00e1s que se puede hacer es disponerse de una determinada manera: entregarse. Una entrega al ahora, al instante radical, a sus posibilidades e imposibilidades, a los fantasmas que se cruzan y que se pueden intentar atrapar o dejar ir, al instante que puede dejar las cosas como est\u00e1n o, con la misma ligereza, trastocarlo todo.<\/p>\n\n\n\n

La entrega no es un estado f\u00e1cil alcanzar. Primero de todo, hay que deshacerse de los los lenguajes que funcionan como escudo y protecci\u00f3n. Pero eso ya lo he dicho. Tambi\u00e9n hay que superar el miedo al vac\u00edo, el temor a que no suceda nada. Y sobre todo y m\u00e1s dif\u00edcil todav\u00eda, confiar en lo desconocido. Lispector acude de nuevo al rescate con palabras que podr\u00edan haber sido pronunciadas por Patricia Caballero: \u201cTengo un poco de miedo: miedo de entregarme, porque el pr\u00f3ximo instante es lo desconocido. \u00bfEl pr\u00f3ximo instante est\u00e1 hecho por m\u00ed? \u00bfO se hace solo? Lo hacemos juntos con la respiraci\u00f3n. Y con una desenvoltura de torero en la arena.\u201d Patricia Caballero abraza la incertidumbre, acepta la situaci\u00f3n tal y como se da sin proyectar sentidos, ni buscar coherencias. Sigo con Lispector: \u201cSi espero a comprender para aceptar las cosas nunca se producir\u00e1 el acto de entrega. Tengo que dar el salto de una sola vez, un salto que abarca la comprensi\u00f3n y sobre todo la incomprensi\u00f3n.\u201d Entregarse implica acechar la emergencia de lo posible; asumir de forma radical el desconocimiento del mundo y de s\u00ed, abrirse a las complejidades y potencias de cada instante en lugar de llenarlo con voluntades y proyecciones, como si estuviera vac\u00edo. Como consecuencia de esta entrega, del disfrute corporal de la profunda libertad y flexibilidad del ahora, lo que viene a continuaci\u00f3n en su escena pocas veces es lo esperable.<\/p>\n\n\n\n

Aqu\u00ed radican algunas claves del hacer esc\u00e9nico de Patricia Caballero. Ahora que ella sale de la escena y le deja su lugar a seis bailarines y bailarinas y a once cantantes de un coro, \u00bfson las cosas diferentes? Pienso que el \u00e9nfasis sigue estando en esta mezcla de ligereza y epifan\u00eda que se consigue con cuerpos entregados. Y la clave aqu\u00ed est\u00e1 en su experiencia de m\u00e1s de quince a\u00f1os en m\u00faltiples talleres y contextos de formaci\u00f3n, transmitiendo a otros cuerpos su saber o, mejor dicho, su saber deshacerse de lo que sabe. Cuando me acerqu\u00e9 a ver un ensayo en febrero pude observar la manera en la que inocula ese estado de entrega, con consignas como \u201cnadie nos va a dejar solas\u201d para saberse acompa\u00f1ada y sostenida por el grupo, su insistencia en tomarse tiempo, en dar confianza al cuerpo expuesto a la mirada, en reducir la intenci\u00f3n y la acci\u00f3n. La preparaci\u00f3n no era tanto f\u00edsica, como de disposici\u00f3n, con frases certeras como: \u201ccalentar no es estirarse, sino prepararse para lo que pueda suceder\u201d y una orientaci\u00f3n hacia la escucha interna, para sentir la \u201cnecesidad propia, aunque el mundo se est\u00e9 derrumbando\u201d. Invitaba al grupo a transmitir ese estado de apertura al p\u00fablico tambi\u00e9n, acompa\u00f1ando su entrada, disponi\u00e9ndolo a lo que pudiera suceder, a abandonar expectativas, porque puede darse \u201cuna epifan\u00eda quiz\u00e1 mucho mejor que lo que podamos imaginar.\u201d<\/p>\n\n\n\n

Disfrut\u00e9 mucho durante el ensayo, a pesar de las interrupciones, los comentarios y las escenas a medias. Se notaba que, aunque tocara fijar algunos momentos y ordenar las escenas, todo el tiempo previo de trabajo colectivo no se hab\u00eda puesto al servicio de la presentaci\u00f3n final, sino que se hab\u00eda configurado como un proceso vital e intenso para las personas implicadas; el momento de la escena ser\u00eda uno m\u00e1s en una larga serie de encuentros. Cuando le pregunt\u00e9 a Patricia qu\u00e9 le hab\u00eda llevado a una propuesta esc\u00e9nica tan numerosa y compleja, vi la enorme emoci\u00f3n de embarcarse en la aventura de un proceso colectivo de aprendizaje y exploraci\u00f3n. Y creo que aqu\u00ed radica una de las fortalezas de sus solos, de sus colaboraciones, y muy presente en Ra!<\/em>: en la escena no hay nada que perder, porque ya se ha ganado todo antes.<\/p>\n\n\n\n

Victoria P\u00e9rez Royo<\/strong><\/p>\n\n\n\n

PATRICIA CABALLERO presenta ‘RA!’ al Mercat de les Flors del 9 a l’11 d’abril de 2026<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Referencias<\/strong>:<\/p>\n\n\n\n

Patricia CABALLERO, \u201cLo puro y lo puto. Dos caras de una \u00fanica moneda de oro\u201d, El blog del Mercat<\/em>, 2026<\/a><\/p>\n\n\n\n

Patricia CABALLERO, \u00c1gape<\/em> (2024)<\/p>\n\n\n\n

Clarice LISPECTOR, Agua viva<\/em>, Madrid: Siruela, 2013 (1973).<\/p>\n\n\n\n

www.patriciacaballero.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

\n